Κάτια Μολφέση: «Η μουσική ως άνοιξη της ψυχής...»

Συνέντευξη στον Λάμπρο Αναγνωστόπουλο

Με αφορμή την επερχόμενη συναυλία της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών στο Δημοτικό Ωδείο Λάρισας, η μαέστρος Κάτια Μολφέση μιλά για τη φιλοσοφία ενός προγράμματος που γεφυρώνει εποχές και αισθητικές, φέρνοντας σε δημιουργικό διάλογο τον Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκυ, τον Σπύρο Μάζη και τον Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ. Μιλώντας στη larissanet αναδεικνύει τη σημασία της μουσικής εξωστρέφειας, τη δύναμη της συνεργασίας με τους σολίστ και τη βαθύτερη ανάγκη του κοινού για συγκίνηση και ανάταση μέσα από τη συμφωνική τέχνη.

Αναλυτικά η συνέντευξη:

Το πρόγραμμα της βραδιάς συνδυάζει Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκυ, Σπύρο Μάζη και Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ. Ποια είναι η καλλιτεχνική λογική πίσω από αυτή τη συνύπαρξη;

Η φιλοσοφία του προγράμματος έχει να κάνει με το σύνθημα της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών “Άνοιξη όλο τον χρόνο”. Ιδιαίτερα μάλιστα από την στιγμή που έχουμε ήδη μπει σε αυτήν, θέλαμε ένα λαμπερό πρόγραμμα με ανανεωτικό χαρακτήρα για να φέρει την άνοιξη και στις καρδιές μας. Αρχίζουμε με την Σερενάτα για έγχορδα του Τσαϊκόφσκυ η οποία θυμίζει ολάνθιστα λουλούδια με καταιγιστικά χρώματα και σαν δεύτερο έργο παρουσιάζουμε το κονσέρτο για δυο κόρνα του εξαιρετικού συνθέτη Σπύρου Μάζη. Αυτό το πρωτότυπο και φρέσκο έργο φέρει ηχοχρώματα ικανά με μαθηματικό τρόπο να μας συνδέσουν με τον κόσμο γύρω μας. Τέλος κλείνουμε με την Συμφωνία αριθμός 41 του Μότσαρτ η οποία είναι τόσο ζωντανή και μεγαλειώδης που δίνει πάντα στον ακροατή την αίσθηση ότι ίπταται.

Πώς είναι η συνεργασία σας με τους σολίστ, τον Κώστα Σίσκο και τον Χρήστο Σαλβάνο; Τι φέρνει ο καθένας στη σκηνή;

Εξαιρετική! Υπάρχει καλλιτεχνική σύμπνοια και καταλαβαίνουμε απόλυτα τι περιμένουμε ο ένας από τον άλλον. Άλλωστε είναι οι δυο πρώτοι κορνίστες της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών και φέρουν μαζί τους χρόνια εμπειρίας, δεξιοτεχνία υψηλού επιπέδου και μουσική ευαισθησία.

Ποιες είναι οι μεγαλύτερες προκλήσεις που αντιμετωπίζει σήμερα μία μαέστρος; Υπάρχουν πρότυπα ή προσωπικότητες που σας έχουν επηρεάσει;

Σίγουρα παίρνω έμπνευση από τους μεγάλους μουσικούς και μαέστρους του παρελθόντος και συχνά εντοπίζω σε αυτούς χαρακτηριστικά που θαυμάζω, όπως το θυελλώδες πάθος της Jacqueline du Pré ή την αυθόρμητη μουσικότητα του Carlos Kleiber. Ωστόσο πιστεύω πως βαθύτερο αποτύπωμα αφήνουν οι άνθρωποι με την “χειροπιαστή” τους αύρα, όταν δηλαδή ερχόμαστε σε άμεση επαφή μαζί τους. Για εμένα αυτοί ήταν αρχικά η Μαρία Ειρηναίου, πρώτη μου δασκάλα στο πιάνο και αδελφή της μητέρας μου που με γέμισε με μουσική εξ’ απαλών ονύχων και φυσικά ο Λουκάς Καρυτινός κοντά στον οποίο σπούδασα διεύθυνση ορχήστρας κι ο οποίος με βοήθησε να εξελιχθώ στην μουσική προσωπικότητα που είμαι σήμερα. Και βέβαια, κάθε καλλιτεχνική διάδραση με αξιόλογους συναδέλφους μπορεί καθημερινά να αποτελέσει για εμένα πηγή έμπνευσης.

Η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών συνεχίζει τις «εκτός των τειχών» εμφανίσεις της. Πόσο σημαντικό είναι για εσάς να φτάνει η συμφωνική μουσική σε πόλεις όπως η Λάρισα; Πώς ανταποκρίνεται το κοινό της περιφέρειας;

Θα σας μεταφέρω την εμπειρία μου από συναυλία που έδωσα πριν 3-4 χρόνια έξω από το μουσείο της Αρχαίας Ολυμπίας πάλι με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, όπου η προσέλευση ήταν τόσο μεγάλη που οι καρέκλες δεν έφταναν και ο κόσμος στεκόταν όρθιος. Στο τέλος το χειροκρότημα ήταν τόσο ενθουσιώδες και παρατεταμένο που εκείνη τη στιγμή σκέφτηκα πως στην περιφέρεια το κοινό έχει μεγαλύτερη προσμονή για τέτοια καλλιτεχνικά δρώμενα, κι ότι μήπως εμείς στην Αθήνα έχουμε καλομάθει; Θέλω να πω πως η συμφωνική μουσική επιφέρει ανάταση ψυχής για να συνεχίσουμε την ζωή μας όσο μπορούμε αναπτερωμένοι, και κάτι τέτοιο αποτελεί ανάγκη και όχι πολυτέλεια.

Η συναυλία

Η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, πιστή στην αποστολή της να φέρνει τη μουσική κοντά σε όλη την ελληνική επικράτεια, συνεχίζει τις «εκτός των τειχών» εμφανίσεις της με μια ξεχωριστή συναυλία στο Δημοτικό Ωδείο Λάρισας, την Πέμπτη 7 Μαΐου, στις 20:30.

Στο πόντιουμ βρίσκεται η μαέστρος Κάτια Μολφέση, μία από τις πιο δραστήριες αρχιμουσικούς της νέας γενιάς, η οποία καθοδηγεί την Ορχήστρα σε ένα πρόγραμμα που ισορροπεί ανάμεσα στην κλασική μεγαλοπρέπεια και τον ρομαντικό λυρισμό.

Επίκεντρο της βραδιάς αποτελεί η περίφημη Συμφωνία αρ. 41 «του Διός» του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ, ένα από τα κορυφαία έργα του συμφωνικού ρεπερτορίου, που αποτυπώνει με μοναδικό τρόπο την αρμονία ανθρώπινου και θείου στοιχείου. Σε αντιδιαστολή, η Σερενάτα για έγχορδα του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκυ αναδεικνύει τη μελωδική γενναιοδωρία και τον βαθύ ρωσικό λυρισμό, με αναφορές στην αισθητική του 18ου αιώνα. Ανάμεσα στα δύο έργα, θα παρουσιαστεί το Κοντσέρτο για δύο κόρνα του Σπύρος Μάζη, με σολίστ τους κορυφαίους κορνίστες της Ορχήστρας, Κώστα Σίσκο και Χρήστο Σαλβάνο.